LucFoster Diop

LucFosther Diop, né le 11 mars 1980 à Douala (Cameroun) vit et travaille à Rotterdam (Pays-Bas) et Douala. Il a étudié les arts plastiques à l’Université Yaoundé1 (Cameroun) et a été artiste résident à la Rijksakademie van Beeldende Kunsten à Amsterdam (Pays-Bas) en 2009-2010.

Il réalise des films, photographies, dessins, collages et installations. Ce sont le plus souvent  les histoires et événements liés au racisme, à l’injustice, à la propagande, à l’esclavage, à l’impérialisme, au colonialisme et au néocolonialisme, qui déclenchent son processus de création. Il aborde ces termes de façon métaphorique. La recherche de stratégies visuelles lui permet d’exprimer les aspects spécifiques des influences et impacts du néo-colonialisme et de l’impérialisme sur le monde en général, et sur le continent Africain en particulier.

Son travail a été présenté dans des expositions importantes, notamment la 2^è Thessalonique Biennale (Grèce) en 2009, la 11^è biennale de La Havane (Cuba) en 2012, le 14^è Photo España (Espagne) 2011, le 18^è Festival SESC_Videobrasil (Brésil) 2013 et VISIO. Next Génération Moving Images, au CCC Strozzina du Palazzo Strozzi de Florence (Italie) en 2015.

Sa vidéo We Are One a gagné le Prix de résidence artistique FAAP au cours du 18^è Festival de SESC_Videobrasil 2013. Il a également reçu un Prix Unesco-Aschberg pour l’Afrique francophone en 2013.

LucFosther Diop (11 March 1980, Douala, Cameroon), lives and works in Rotterdam (NL) and Douala (CM). He studied Fine Arts at the Yaounde University and was an artist-in-residency at the Rijksakademie van Beeldende Kunsten in Amsterdam. LucFosther makes films, photographs, drawings, collages and installations. Usually, stories and events of racism, injustice, propaganda, slavery, colonialism, neocolonialism, imperialism, are the situations that trigger his process of creation. He approaches these terms in a metaphorical fashion. Seeking out visual strategies enables LucFosther to express specific aspects of the influences and impacts of neo-colonialism and imperialism, particularly on the African continent, and on the world in general. His work was shown in significant exhibitions including the 2nd Thessaloniki Biennial, 2009, the 11th Havana Biennial, 2012, the 14th PhotoEspana, 2011, the 18th SESC_Videobrasil Festival, 2013 and VISIO. Next Generation Moving Images, in CCC Strozzina at Palazzo Strozzi, Florence, 2015. His video We Are One won the FAAP Artistic Residency Prize during the 18th SESC Videobrasil Festival, 2013. He also received a Unesco-Aschberg Award for French Africa in 2013.

Il réalise des films, photographies, dessins, collages et installations. Ce sont le plus souvent  les histoires et événements liés au racisme, à l’injustice, à la propagande, à l’esclavage, à l’impérialisme, au colonialisme et au néocolonialisme, qui déclenchent son processus de création. Il aborde ces termes de façon métaphorique. La recherche de stratégies visuelles lui permet d’exprimer les aspects spécifiques des influences et impacts du néo-colonialisme et de l’impérialisme sur le monde en général, et sur le continent Africain en particulier.

Son travail a été présenté dans des expositions importantes, notamment la 2^è Thessalonique Biennale (Grèce) en 2009, la 11^è biennale de La Havane (Cuba) en 2012, le 14^è Photo España (Espagne) 2011, le 18^è Festival SESC_Videobrasil (Brésil) 2013 et VISIO. Next Génération Moving Images, au CCC Strozzina du Palazzo Strozzi de Florence (Italie) en 2015.

Sa vidéo We Are One a gagné le Prix de résidence artistique FAAP au cours du 18^è Festival de SESC_Videobrasil 2013. Il a également reçu un Prix Unesco-Aschberg pour l’Afrique francophone en 2013.