Hervé Yamguen est né en 1971 à Douala (Cameroun), où il vit toujours. Il s’exprime aussi bien par l’écriture (plusieurs publications) que par les arts visuels (dessin, peinture, sculpture). Il a fait quelques incursions dans la photographie, la performance, l’installation et réalise régulièrement des scénographies pour le théâtre.

Il se met à la peinture à l’âge de 17 ans et embrasse le métier d’artiste à la fin des années 80. Autodidacte, il se forme d’abord par ses lectures en histoire de l’art. Plus tard, il aura l’occasion d’effectuer une année de formation (2000-2001) à l’École des Arts Décoratifs de Strasbourg (ESAD), en France. Récemment intronisé notable dans le village de son père à l’Ouest du Cameroun, il renoue avec les codes des rituels et coutumes, tout en conservant sa posture d’artiste contemporain.

Les thèmes présents dans sont travail sont l’érotisme, le questionnement de l’humain-végétal-animal et oiseau. À travers ces thèmes, il entend raconter l’histoire des humains et invite à regarder la vie par l’émerveillement, par les petits détails du quotidien qui représentent la beauté du monde et rendent la vie plus paisible. Yamguen s’inspire du travail (technique, force de travail, style) de plusieurs écrivains et plasticiens qui travaillent sur l’émerveillement, la fantaisie et l’imaginaire : Matisse, Picasso, Henri Michaud, et les poètes surréalistes.

Son travail a été montré dans différents pays du monde. Maintes fois en France et en Allemagne et plus récemment en Côte d’Ivoire et au Sénégal (2015 et 2016). Il a effectué de nombreuses résidences d’études et de création au Cameroun et à l’étranger.

A côté de son métier de créateur, Hervé Yamguen a occupé d’autres fonctions dans le monde de l’art. Il a enseigné les arts plastiques dans le secondaire (en 2005 et 2006 à Douala). Il a été le directeur artistique des trois éditions (2011, 2012 et 2013) du Marché des Arts Plastiques de Bali (quartier de Douala). Il a co-fondé, à New-Bell où il réside, le Cercle Kapsiki, collectif regroupant cinq plasticiens. Le Cercle a ouvert, à New-Bell, la K Factory, lieu d’accueil en résidences d’artistes transdisciplinaires et galerie d’art contemporain. Le collectif a également animé le quartier New-Bell avec plusieurs événements artistiques de haut niveau, notamment les premières Scénographies urbaines  en janvier 2003, en partenariat avec Scur’k (Jean-Christophe Lanquetin et François Duconseille, France).

Hervé Yamguen (Douala, 1971) is a Cameroonian artist who lives and works in Douala. Recently inducted as a notable in the village of his father (Bandja-Balassie in the upper Nkam), he reconnects with the codes of the rituals and customs, while maintaining his posture of contemporary artist.
He was born into a family with deeply rooted traditions, who initially refused to accept his choice to become an artist. From childhood, he was attracted by the way in which artists interpret reality in their works. He realizes that ‘making art’ guides one out of ignorance and lets one wonder about the human being. He started painting at the age of 17 and fully embraces the profession of artist by the late 1980s, after refusing to enter the monastery. After that his family encouraged him to continue on his path of artist.
Self-taught, he learned by reading about art history, which led him to develop his singular vision of art. Subsequently, he received a year of training (2000-2001) at École des Arts Décoratifs (ESAD) in Strasbourg, France. He has done many study and production residencies in Cameroon and abroad.
Hervé Yamguen is also known for his writting (several publications) about the visual arts (drawing, painting, sculpture). He has made a few forays into photography, performance, installation and has regularly done stage designs for the theater.
The themes present in his work are eroticism, the questioning of the human-plant-animal and bird. Through these themes, he tells the story of humans and invites one to look at life with wonder; the small details of daily life that represent the beauty of the world and make life more pleasurable.
Yamguen is inspired by the work (technical, power of the work, style) of several writers and artists who work on wonder, whimsy and imagination: Matisse, Picasso, Henri Michaud, and the surrealist poets. The artist wants to invite the public to reflect on his humanity in order to become better. According to him, the reception of his work is not enthusiastic: either it is too risqué or inaccessible. The broad public or professionals find it too singular and outside the times, so to speak.
His work has been shown in various countries around the world. In France and Germany repeatedly and recently in Côte d’Ivoire and Senegal (2015 and 2016).
Beside his work as a creative, Yamguen has served other functions in the art world. He taught fine arts at the secondary level (in 2005 and 2006 in Douala). He was the artistic director of the three editions (2011, 2012 and 2013) of the Marché des Arts Plastiques de Bali (a district in Douala). He co-founded, in New Bell where he resides, the Cercle Kapsiki, a collective of artists (Hervé Yamguen, Hervé Youmbi, Blaise Bang, Salifou Lindou, Jules Wokam). The Cercle founded the K Factory in New Bell, a place for artist residencies for interdisciplinary artists and a contemporary art gallery. Currently paused, the circle has hosted several high level artistic events in New Bell, including the first Scénographies Urbaines in January 2003, in partnership with Scur’k (JC Lanquetin, François Duconseille).